《中国山水画临摹》课程教学资源（书籍文献）在宋朝山水中的影响

南崋大學美學舆藝術管理研究所硕士文「氣」在宋朝山水畫中的影譬(JU指遵教授:陳章锡唐中崋民國九十七年六月二十二日

南 華 大 學 美學與藝術管理研究所 碩士論文 「氣論」在宋朝山水畫中的影響 研 究 生:曾炎輝 指導教授:陳章錫 中 華 民 國 九 十 七 年 六 月二 十二 日

南华大粵美學舆兿術管理研究所硕士位文氣在宋朝山水畫中的影馨研究生：曾灸霾經考試合格特此證明新家口試委：体章锡东指薄教授：章锡开雪枣系主任（所長）：口試日期：中华民國九十七年六月二十三日

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瀚文網要文人画的舆起不只是繪画風格的突破，更是把文人修養身心的工夫带人繪畵的活動中·繪畵不再只是技巧上的優劣，更是修養境界的體現·宋之前的思想中都有追些迹，但到了宋明理享的清之俊习真正把文人修舆繪画籍合地密不可分。再就以「氣」穿其發展胍将能更清楚了解·究其實書山水書既是文人修養的工夫之一。透山水的流程就等於「養氣」工夫的一次演。在不断地反覆演層層增上以達悟道」的境界。而追個道」原來是烩」陽」的交互運作，且以「反」「復「圆」的方向運行。太極的圖形起就一直是中國文人所追求的最高境界。文人畵以人品為第一，家修為舆繪的係為何？本文第一章就以宋代广氣」為主轴·配合山水画舆繪画思想史的發展舆其圖的意象變化作比對，寻找出一些蕃美胍骼。第二章以中國繪画史作簡罩的回厅·探家修為的歷史進展，再以繪畵思想作配合，探画家修為舆山水画的歷史關係。第三章以「氣」的歷史作回，然「氣」思想在先秦哲學家们的述中，已經相當豐富，但是一直到了宋明理厚才有更清楚的解析舆工夫的加入。第四章以探「氣」在山水画中的曲折影馨。「理」的影馨较為清晰可拿，不外乎物的真實内涵，以离實主羲為主。「氣」的影则较為復雜舆曲折。是第氣·畵家本身的才氣·圖上的空白·實物上的氣势…等都有學者及·也就產生了繪画品锰上的神·韻·逸、遠·势·意境·道的不同境界。第五章秸，中國繪画的現代化中獨缺文人画修為的述，以「氣」来實通人品修為舆山水画的關係，将可更清楚地了解其間的胍。隔键字：氣山水畵文人画张载美學思想1

論 文 綱 要 文人畫的興起不只是繪畫風格的突破，更是把文人修養身心的工夫論帶入繪 畫的活動中。繪畫不再只是技巧上的優劣，更是修養境界的體現。宋之前的思想 中都有這些論述，但到了宋明理學的釐清之後才真正把文人修養與繪畫結合地密 不可分。再就以「氣論」貫穿其發展脈絡將能更清楚了解。究其實畫山水畫既是 文人修養的工夫之一。透過畫山水畫的流程就等於「養氣」工夫的一次演練。在 不斷地反覆演練層層增上以達「悟道」的境界。而這個「道」原來是「陰」、「陽」 的交互運作，且以「反」、「復」、「圓」的方向運行。從太極的圖形起就一直是中 國文人所追求的最高境界。 文人畫以人品為第一，畫家修為與繪畫的關係為何？本論文第一章試就以宋 代「氣論」為主軸，配合山水畫與繪畫思想史的發展與其構圖的意象變化作比對， 尋找出一些審美脈絡。 第二章以中國繪畫史作簡單的回顧，探詢畫家修為的歷史進展，再以繪畫思 想作配合，探討畫家修為與山水畫的歷史關係。 第三章以「氣論」的歷史作回顧，雖然「氣論」思想在先秦哲學家們的論述 中，已經相當豐富，但是一直到了宋明理學才有更清楚的解析與工夫論的加入。 第四章以探討「氣」在山水畫中的曲折影響。「理」的影響較為清晰可尋， 不外乎物的真實內涵，以寫實主義為主。「氣」的影響則較為複雜與曲折。是筆 氣、畫家本身的才氣、構圖上的空白、實物上的氣勢.等都有學者論及，也就 產生了繪畫品鑑上的神、韻、逸、遠、勢、意境、道的不同境界。 第五章結論，中國繪畫的現代化討論中獨缺文人畫修為的論述，以「氣論」 來貫通人品修為與山水畫的關係，將可更清楚地了解其間的脈絡。 關鍵字： 氣論 山水畫 文人畫 張載 美學思想 I

文目次第一章·第一筋研究動機舆目的第二筋文献回第三筋研究圜舆研究限制5第四筋理架構與研究方法6第五筋研究步舆章筋安排第六筋名词释羲第二章·宋代山水畵之特色及其在籍史上之地位-10-10第一節宋代山水畫在歷史胍骼中的地位一、宋代之前-「寫實精神舆正人偷、興教化」-10二、北宋-可居可游的山水圖10三、南宋-山水畫圖上的大突破：馬、夏的角圖-12-14四、宋代之俊的山水書第二筋宋代繪書思想在史演樊中的地位-15-15、宋代之前的繪書思想--18二丶宋代的繪畫思想-20三·宋代之俊的繪書思想-22第三章·宋儒「氣」之羲涵及其在思想史上之價值- 22第一節宋代之前的氣思想第二筋宋明理學名家氣的分析26II

論 文 目 次 第一章、緒論 -1 第一節 研究動機與目的- 1 第二節 文獻回顧- 3 第三節 研究範圍與研究限制- 5 第四節 理論架構與研究方法 - 6 第五節 研究步驟與章節安排-7 第六節 名詞釋義 - 8 第二章、宋代山水畫之特色及其在繪畫史上之地位-10 第一節 宋代山水畫在歷史脈絡中的地位-10 一、宋代之前-「寫實精神與正人倫、興教化」-10 二、北宋-可居可遊的山水構圖 -10 三、南宋-山水畫構圖上的大突破:馬、夏的邊角構圖 -12 四、宋代之後的山水畫 -14 第二節 宋代繪畫思想在歷史演變中的地位 - 15 一、宋代之前的繪畫思想 -15 二、宋代的繪畫思想 -18 三、宋代之後的繪畫思想 -20 第三章、宋儒「氣論」之義涵及其在思想史上之價值 -22 第一節 宋代之前的氣論思想- 22 第二節 宋明理學名家氣論的分析- 26 II

33第四章、「氣」在宋代山水董中的影馨33第一筋氣在山水畫中的表現方式一、「理，在山水畫中的表现方式-33二、「氯」在山水畫中的表現方式，-34三、「氣」舆「理」之間的關係-36-39第二節氣對山水畫意象的影馨--39一、前言二、「氣」對山水画圖的影42--51三、「氣」對山水筆墨趣味的影四、「氣」對山水畫意境的影、-5459第三筋「氣」對中國山水書家修為的影-59一、文人修為舆书家的關係二、書家作書前的工夫-64三·畵家作書時的状熊-69第五章·魏结7476引用以及参考之書目圆例-80III

III 第四章、「氣論」在宋代山水畫中的影響 -33 第一節 氣論在山水畫中的表現方式- 33 一、「理」在山水畫中的表現方式 -33 二、「氣」在山水畫中的表現方式 -34 三、「氣」與「理」之間的關係-36 第二節 氣論對山水畫意象的影響- 39 一、前言 -39 二、「氣論」對山水畫構圖的影響 -42 三、「氣論」對山水畫筆墨趣味的影響 -51 四、「氣論」對山水畫意境的影響 -54 第三節 「氣論」對中國山水畫家修為的影響- 59 一、文人修為與畫家的關係 -59 二、畫家作畫前的工夫 -64 三、畫家作畫時的狀態-69 第五章、總結-74 引用以及參考之書目- 76 圖例- 80

第一章·赭第一筋研究動機与目的一、研究勤機文人画首重的人品修為是如何在画史的骼中形成的？画家本人之修篇舆作品的關係為何？人品修篇如何在面中展現？等的清是瞭解中國文人画最重要的基石。在西方强势文化的衡擎下，不可避免地中國繪画也面歸現代化的周題，文人画最强調的人品修為，欲在近代中國繪画的現代化中被忽略了。中國繪画在題材上的僵化一直被懿為是最大的垢病；在解放的號召下，不管是技法上·题材上·材料上都進行了一次重大的改革。例如在技法上已不再只是使用毛肇，而加人了西方各種可能的技法，如、·拓印、拼贴·等；而在题材上更是豐豊富多，已不再只是山水·花马等傅統題材；只有在材料上比较保守，仍以水墨窝主以免失去特色。繪画思想上歧見仍很多；有些仍坚守著傅統；或是中學為體·西篇用，即保有中國水墨的味道，在技法·题材上加以創新·更有人主张把「中國画」改名為「水墨画」，護它成篇一種材料上的使用名；護它更自由更能發摔而没有任何的包。中國繪画史上在技法、題材上都有不同段的革命性發展。技法上徒人物画的各式描法；到山水画的各種皴法；一直到以書法用肇带入画中成為書画一體等的創新。題材上更是豊富，想像的祥瑞獸紋到寫實的各類事物，都在繪書题材上有所發。追些技法·题材逐渐狭是在文人興起之俊，凡不合文人品味·人品要求的事物題材至被摒，而在花方面只限於具有文學意涵的松·竹·梅·蘭·菊荷等。山水畵也走向「詩中有畵，画中有詩」的意象中；宋徽宗时更以詩词作篇畵院入學考題，顏现文人画大興的盛况。「氣」是宋明理學中最重要的形上基，更是形上形下的媒介者，理學中的工夫更是文人修為的依，其修養流程舆畫山水壶的流程不而合，而是否可透由氣」的探能享找出一些文人画舆修為關係的關瞬，護文人画的元素逐步地加入了繪書中，意境·肇墨趣味·繪畫流程的護究·题款·落印甚至延伸出一套工夫抒發胸中之「逸氣」°宋明理學功夫中，韶篇人透過！格物致知來了悟物I

1 第一章、緒論 第一節 研究動機與目的 一、研究動機 文人畫首重的人品修為是如何在畫史的脈絡中形成的？畫家本人之修為與作品 的關係為何？人品修為如何在畫面中展現？.等的釐清是瞭解中國文人畫最重要的 基石。 在西方強勢文化的衝擊下，不可避免地中國繪畫也面臨現代化的問題，文人畫 最強調的人品修為，卻在近代中國繪畫的現代化中被忽略了。中國繪畫在題材上的 僵化一直被認為是最大的垢病；在解放的號召下，不管是技法上、題材上、材料上， 都進行了一次重大的改革。例如在技法上已不再只是使用毛筆，而加入了西方各種 可能的技法，如潑、灑、拓印、拼貼.等；而在題材上更是豐富多樣，已不再只是 山水、花鳥.等傳統題材；只有在材料上比較保守，仍以水墨為主以免失去特色。 繪畫思想上歧見仍很多；有些仍堅守著傳統；或是中學為體、西學為用，即保 有中國水墨的味道，在技法、題材上加以創新。更有人主張把「中國畫」改名為「水 墨畫」，讓它成為一種材料上的使用名稱；讓它更自由更能發揮而沒有任何的包袱。 中國繪畫史上在技法、題材上都有不同階段的革命性發展。技法上從人物畫的 各式描法；到山水畫的各種皴法；一直到以書法用筆帶入畫中成為書畫一體.等的 創新。題材上更是豐富，從想像的祥瑞獸紋到寫實的各類事物，都在繪畫題材上有 所發揮。這些技法、題材逐漸狹隘是在文人畫興起之後，凡不合文人品味、人品要 求的事物題材全被摒棄，而在花鳥方面只限於具有文學意涵的松、竹、梅、蘭、菊、 荷.等。山水畫也走向「詩中有畫，畫中有詩」的意象中；宋徽宗時更以詩詞作為 畫院入學考題，顯現文人畫大興的盛況。 「氣」是宋明理學中最重要的形上基礎，更是形上與形下的媒介者，理學中的 工夫論更是文人修為的依據，其修養流程與畫山水畫的流程不謀而合，而是否可透 由「氣論」的探討能尋找出一些文人畫與修為關係的關聯，讓文人畫的元素逐步地 加入了繪畫中，意境、筆墨趣味、繪畫流程的講究、題款、落印甚至延伸出一套工 夫論來抒發胸中之「逸氣」。宋明理學功夫論中，認為人透過「格物致知」來了悟物

之「理」，進而通達「天理」。以「主敬涵」來體悟「氣」的化，進而舆天地之「道」合一。若以宋明理學中所释的「理」，即萬物的理「實」的部份；而氣中的意涵虚」的部份。追虚」、實、「有」、「無」的有機合，便人感受美感，引發人們愉悦的感和無限的遐想。正如清朝一桂《小山畵譜》中所説：「幅無大小，必分宝主，一虚一宝、一疏一密、一参一差，即陽消息之理。」追藝術中的虚實无保，正是自然中生生不息群證规律的生動體現。这也正是中國文人的煞極關優归追求目標。如何在日常的！工夫」中落實呢？在自然中1悟道」而！頭天地莫合，頭寓物合一」。徒山水中體悟”自然}之道}舆氣」的律，反省自身涵養内心的理」「氣」，以心齋、坐忘工夫，静觀自然事物之「理」「氣」再表現在画面上·對繪工具的「理：纸的特性（書前先試纸）、肇的特性（試肇），再以修得的「逸氣」到肇中，把自然山水之「理」「氣」表現在面上，以達到「氣韻生動」的自的。面對大自然山水「悟道來涵養内心的「浩然之氣」、逸氣」再透遗墨之「氣」完成大自然生生不息之氣·如此悟道一實践一證成，即是一套悟道的工夫」。文人透由此一流程的反復修行以封！道」的體悟更能透徽，是中國文人一生修行的生命暨程，也是本文的研究動機。二、研究自的本文研究目的：第一是把文人解析得更為清晰。第二是要把文人修為封山水画意象的影馨找出一個宋代椿《》：「畵者，文之極也」「其为人也多文，难有不晚畵者寡矣，其为人也无文，难有晚者寡矣。」”文人画在宋代興起，到了元代即已成為繪畵主流，超越了院體派的宫廷畵，山水畫舆文人的史成因為何？文人畫在山水畵中表達的意趣是基鹰？文人人品修為舆繪書的關係是如何？文人舆画山水画之間有何？這些都是清文人画重「搏引自俞昆编著，《中圆壶谕類编》，華正書局，73年，夏1164。2同上，页52。2

2 之「理」，進而通達「天理」。以「主敬涵養」來體悟「氣」的變化，進而與天地之 「道」合一。若以宋明理學中所詮釋的「理」，即萬物的理屬「實」的部份；而氣論 中的意涵屬「虛」的部份。這「虛」、「實」、「有」、「無」的有機結合，使人感受美 感，引發人們愉悅的感覺和無限的遐想。正如清朝鄒一桂《小山畫譜》中所說：「幅 無大小，必分賓主，一虛一實、一疏一密、一參一差，即陰陽消息之理。」 1 這藝術 中的虛實關係，正是自然中生生不息辯證規律的生動體現。這也正是中國文人的終 極關懷與追求目標。 如何在日常的「工夫」中來落實呢？在自然中「悟道」而「與天地冥合，與萬 物合一」。從山水中體悟「自然」之「道」與「氣」的韻律，反省自身涵養內心的「理」、 「氣」，以心齋、坐忘為工夫，靜觀自然事物之「理」、「氣」再表現在畫面上。從對 繪畫工具的「理」：紙的特性（畫前須先試紙）、筆的特性（試筆），再以修得的「逸 氣」貫到筆中，把自然山水之「理」、「氣」表現在畫面上，以達到「氣韻生動」的 目的。面對大自然山水「悟道」來涵養內心的「浩然之氣」、「逸氣」再透過筆墨之 「氣」完成大自然生生不息之氣。如此悟道－實踐－證成，即是一套悟道的「工夫」。 文人透由此一流程的反復修行以對「道」的體悟更能透徹，這是中國文人一生修行 的生命歷程，也是本論文的研究動機。 二、研究目的 本論文研究目的：第一是把文人畫解析得更為清晰。第二是要把文人修為對山 水畫意象的影響尋找出一個脈絡。 宋代鄧椿 « 畫繼 »： 「畫者，文之極也」 「其為人也多文，雖有不曉畫者寡矣，其為人也無文，雖有曉畫者寡矣。」 2 文人畫在宋代興起，到了元代即已成為繪畫主流，超越了院體派的宮廷畫，山 水畫與文人關係的歷史成因為何？文人畫在山水畫中表達的意趣是甚麼？文人人品 修為與繪畫的關係是如何？文人與畫山水畫之間有何關係？這些都是釐清文人畫重 1 轉引自俞崑編著，《中國畫論類編》，華正書局，７３年，頁 1164。 2 同上，頁 52

要的線索。「文人画，的意涵在史上的解析都语意含糊，基至可能造成以人品来画，本未倒置的现象，文人」畵出來的画就衔性舆家心血之作如何品？藝只是附於文人身上而没有其獨立的價值隅？尤其在西方現代畵中「為藝術而藝術」的口號下，就更以理解文人画真正的意涵。宋代在理享發達舆古文運的推下，把儒·道·的形上思想加以融合，更落實在日常的工夫上。而「氣」更是哲學上的一大突破，「氣」的天道肯定了宇宙人生的真實，也确懿了天人合一，萬物為一」的可能性。文人透由對寓物人、自然「氣」的了悟而知「天理」也逆證地透由對物的「理（格物致知的工夫）體悟「氣」，圆的旋向上以體證「道」。山水畫是「理「氣无现的最佳場域。「氣，的能動性是透由陽·虚實而皇現，山水画也是由此而蓬到氣韻生動的境界。所以文人的人品修為舆畵山水画在「氣」的媒介下，在創作上產生交集，「氣韻生動」可说是中國水墨畵的品评，而「意境」更是山水畵的霆魂。3清人绩更云「生愛之缺，虚虚實宝，宝實虚虚」。可見虚舆實不懂可管造氣韻生動」之境，更是意境」的必要躲件。何「虚」，何「實」，便是了解中國水墨画最重要的關键。「虚」無、「實」有、「氣」無，「理」有，如何透格物致知的方法來了解物之「理」人之「理」進而天之「理」参悟物之「氣」人之「氣」進而舆天之「氣寞合，達到天人合一的境界。徒先秦子以來都有很完備的理福宋明理學進而更有系統地释展出一套工夫·透過静坐、格物的基本功夫逐步参悟天之「理」進而入「道」再涵受到人的内心，徙而發出「浩然之氣」充塞于天地之間，「為天地立心，為生民立命，為往聖艳學，為萬世用太平。」的聖人·真人的人生理想，這是本文研究的目的。第二筋文献回厂一、近代厚者的文献回顔國内學者研究中國繪时，常得繪画受宋明理享影馨甚大，不過只是大略说明而無群細述，而且大都著墨於理」的部分，例如：钱穆、吕佛庭、李沛、陳”意境的形成是诸种藝衔因素虚宝相生的结果意境創造赏中追种有虚有宝、虚由實虚寳相生的韶識，有著坚宝的藝衔創作依及久的思想渊源。引自蒲震元著《中圆藝衔意境论》4转引自俞鼠编著，中圆益谕類编），華正著局，73年，页954。3

3 要的線索。 「文人畫」的意涵在歷史上的解析都語意含糊，甚至可能造成以人品來論畫，本 末倒置的現象，「文人」畫出來的畫就藝術性與畫家嘔心瀝血之作如何品評？藝術只 是附屬於文人身上而沒有其獨立的價值嗎？尤其在西方現代畫中「為藝術而藝術」 的口號下，就更難以理解文人畫真正的意涵。 宋代在理學發達與古文運動的推動下，把儒、道、釋的形上思想加以融合，更 落實在日常的工夫論上。而「氣論」更是哲學上的一大突破，「氣」的天道論肯定了 宇宙人生的真實，也確認了「天人合一，萬物為一」的可能性。文人透由對萬物、 人、自然「氣」的了悟而知「天理」也逆證地透由對物的「理」（格物致知的工夫） 來體悟「氣」，圓的迴旋向上以體證「道」。山水畫是「理」、「氣」顯現的最佳場域。 「氣」的能動性是透由陰陽、虛實而呈現，山水畫也是由此而達到氣韻生動的境界。 所以文人的人品修為與畫山水畫在「氣」的媒介下，在創作上產生交集， 「氣韻生 動」可說是中國水墨畫的品評標準，而「意境」更是山水畫的靈魂。3 清人鄭績更云「生變之訣，虛虛實實，實實虛虛」4 。可見虛與實不僅可營造「氣 韻生動」之境，更是「意境」的必要條件。何謂「虛」，何謂「實」，便是了解中國 水墨畫最重要的關鍵。「虛」無、「實」有、「氣」無、「理」有，如何透過格物致知 的方法來了解物之「理」、人之「理」進而天之「理」；參悟物之「氣」、人之「氣」 進而與天之「氣」冥合，達到天人合一的境界。從先秦諸子以來都有很完備的理論， 宋明理學進而更有系統地詮釋發展出一套工夫論。透過靜坐、格物的基本功夫逐步 參悟天之「理」進而入「道」再涵受到人的內心，從而發出「浩然之氣」充塞于天 地之間，「為天地立心，為生民立命，為往聖繼絕學，為萬世開太平。」的聖人、真 人的人生理想，這是本論文研究的目的。 第二節 文獻回顧 一、近代學者的文獻回顧 國內學者研究中國繪畫時，常覺得繪畫受宋明理學影響甚大，不過只是大略說 明而無詳細論述，而且大都著墨於「理」的部分，例如：錢穆、呂佛庭、李沛、陳 3 意境的形成是諸種藝術因素虚實相生的結果，意境創造與鑑賞中這種有虛有實、虛由實詣、虛實 相生的認識，有著堅實的藝術創作依據及久遠的思想淵源。引自蒲震元著《中國藝術意境論》， 4 轉引自俞崑編著，《中國畫論類編》，華正書局，７３年，頁 954

擎光、賴瑛·午昌·等人。韶爲宋人善董要以理」字為主，是受理享之暗示惟其護理，故尚真；惟其尚真，故重活，而氣生動機趣活之说，遂视為圖之玉律。率以形成宋代護神趣而仍不失物理之画风。碘博土文中封山水画的成解析的比较多，在圖上的分析如硕士交中：祭芳《水墨画的空商思想理典表境型惠》黄宇立《中國画中丨有無」舆虚實」之蕃美創造》·陳美均《徒傅統山水画之空冏表境」李可染山水之突破》、王基茂《秸山水中國山水画圖之反思一王基茂水墨創作述》等·研究的方法是以西方圖學束解析圖之特色·如中轴線福中分線·遵角、S形、一河兩岸分類。或是成的要素，如：虚實相生、以小翻大·以大觀小等。運用科學的方法來解析山水畵的。另外在美學的述中大都以哲學文為主，如：傅正玲《王船山美學研究》、黄青《中國繪画藝術之哲學基一莊子山水書》张靖亞《魏音南朝繪畫美學研究》黄光男《宋代繪書美學析》、杨雅惠《宋文人書画美享研究》、潘小雪《宋代繪画美享之研究》等，以偏向形上述篇主。近年来天隆美享的研究相当蓬勃，在中國美享上有了更多更详的迹；在宋明理享中的美享思惟也有不少的探过。例如：蒲震元·曹利華·注裕雄.桑衣·等人韶為氣之害美實質上是一種體驗宇宙万物、万象·万各不相同而又相互繁的生機活力舆深屠生命内涵的美。而由氣展离势、神、風、骨、格、颜、趣、等的睿美，進一步成以氣為中心的虚境窑美心理場域，则無疑成为對宇宙間物萬象、萬崽的深詹生命内涵的整體體悟。“以著重文字餐料的統合舆比较為特色，且较偏向唯物，所以重點都放在物實現象上的風格、風骨、等的解析。形上形下的领域區分地较篇清楚。中國氣」，以肯定寓物均桌有生命元氣為理前提。尊重自然寓物的生命之氣，就是尊重它們自身的感性生命特徽。这跟中國自然美美意識特别發達，跟中艺境創造特别重視徒自然山川乃至花為蠹鱼中取用題材，有極天關。而享著的述大都以「理」為重心，尤其物理性的释很難實通物、心氣·理在修養工夫上的關係。文人画的内涵舆自的是此形上形下爾種境界的融合且互相涵攝、互相增上以達「道」。所以文人是「技巧」舆「修為」同時增上。「修為」作為文人畵的必保件，在享者的述上较少，本文即以此作為主要的迹。5石守谦编著·《中國文化新谕一藝衔篇：美感舆造型》，时报文化出版社，71年，夏507。6转引自蒲震元著，《國藝境界》北京大學出版社，88年：真1254

4 擎光、賴瑛瑛、鄭午昌.等人。認為宋人善畫要以「理」字為主，是受理學之暗示， 惟其講理，故尚真；惟其尚真，故重活，而氣生動機趣活之說，遂視為圖畫之玉律。 率以形成宋代講神趣而仍不失物理之畫風。5 碩博士論文中對山水畫的構成解析的比 較多，在構圖上的分析如碩士論文中：蔡梅芳《水墨畫的空間思想理論與表現型態》、 黃宇立《中國繪畫中「有無」與「虛實」之審美創造》、陳美均《從傳統山水畫之「空 間表現」論李可染山水畫之突破》、王基茂《結構山水中國山水畫構圖之反思－王基 茂水墨創作論述》.等。研究的方法是以西方構圖學來解析構圖之特色，如中軸線、 中分線、邊角、ｓ形、一河兩岸.分類。或是構成的要素，如：虛實相生、以小觀 大、以大觀小.等。運用科學的方法來解析山水畫的結構。另外在美學的論述中大 都以哲學論文為主，如：傅正玲《王船山美學研究》、黃翥青《中國繪畫藝術之哲學 基礎－莊子與山水畫》、張靖亞《魏晉南朝繪畫美學研究》、黃光男《宋代繪畫美學 析論》、楊雅惠《兩宋文人書畫美學研究》、潘小雪《宋代繪畫美學之研究》.等， 以偏向形上論述為主。 近年來大陸美學的研究相當蓬勃，在中國美學上有了更多更詳細的論述；在宋 明理學中的美學思惟也有不少的探討。例如：蒲震元、曹利華、汪裕雄.桑衣.等人， 認為氣之審美實質上是一種體驗宇宙間萬物、萬象、萬態各不相同而又相互聯繫的 生機活力與深層生命內涵的審美。而由氣擴展為勢、神、風、骨、格、韻、趣、調 等的審美，進一步構成以氣為中心的虛境審美心理場域，則無疑成為對宇宙間萬物、 萬象、萬態的深層生命內涵的整體體悟。6 以著重文字資料的統合與比較為特色，且 較偏向唯物論，所以重點都放在物質現象上的風格、風骨、.等的解析。形上形下 的領域區分地較為清楚。 中國「氣論」，以肯定萬物均稟有生命元氣為理論前提。尊重自然萬物的生命之 氣，就是尊重它們自身的感性生命特徵。這跟中國自然美審美意識特別發達，跟中 國藝境創造特別重視從自然山川乃至花鳥蟲魚中取用題材，有極大關係。而學者們 的論述大都以「理」為重心，尤其物理性的詮釋很難貫通物、心、氣、理在修養工 夫上的關係。文人畫的內涵與目的是此形上形下兩種境界的融合且互相涵攝、互相 增上以達「道」。所以文人畫是「技巧」與「修為」同時增上。「修為」作為文人畫 的必備條件，在學者的論述上較少，本論文即以此作為主要的論述。 5 石守謙編著，《中國文化新論—藝術篇：美感與造型》，時報文化出版社，71 年，頁 507。 6 轉引自蒲震元著，《國藝術境界論》，北京大學出版社，88 年，頁 125

第三筋研究圜與研究限制本文以天地之一「氣」來宏觀「物桌氣而生」的「氣」以大觀小·以小向天，以物之！氣」通人之「氣」，達于天之「氣」遂步迥旋向上。以此來自然山水·画家舆作品（山水畵）之間「氣」的互通涵授之工夫是文人不可或缺的修即「游於藝」的涵養。若以「氣」在文人山水書中「工夫」的地位舆功用作出發點來考察中國山水画的發展，是否也能开發出另一個蜜美面向呢？1氣是宋儒的哲學系统裹最重要的一个名词，也可说封中國哲享最有創见性的貢献，宋儒各家把「氣」作了更深入的阐述舆證，更把「氣」以宇宙·本體甚至於工夫中作了更多的捕充。「氣」的概念早在先秦赌子時代即已提出，各朝代都有不同的迹，但語羲不明确，直到宋儒們才對「氣」作了最群的解。因此本文就以宋儒的「氣」來作篇探究中國水墨的理架·！氣」落實在水墨画画面上的呈现現，即為，空白」的部份，即，虚」舆「氣」的係上，空白」徒宋朝起就是一位山水画家所要追求表達的核心·宗白華説：中國画最重空白，空白逆非真實，乃氣往來生命之。」而這個空白」的美，全藝術創作中虚實蕃美法则的運用·無氣韻生動、逸氣·遠·势、意境都舆「空白」有密切的關係。而這「空白」，即是人靈氣往來生命之·即文人画山水画不懂在表達心中空遠之境，更是生命涵養靈氣大格局的工夫。再本文的重點将聚焦於文人画一修篇，的部分作述，支人修為是以儒家為主再涵攝道·雨家，以儒本，本立而道生。「道」在道·雨家的述舆工夫上较為完，所以文人修為都合攝此三家。儒家在繪画中的影馨是以「正人偷興教化」為起始，到了魏音時才進入山水画的领域中，也将人物畵「神」「韻」的内涵带入山水中。道家的境界较接近「逸」格的内涵，拙规矩於方圆，部精研於彩繪，肇簡形具，得之自然，莫可楷模，出於意表」“，以肇法劲之「簡筆畵」為主轴，如圖例：（十五）南宋牧溪《六柿圖》（十六）明徐渭《墨葡萄圖、黄甲圖》（十七）清朱套《樹石變禽圖》。7转引自俞编著，《中國盆谕類编》，華正書局，73年，真405

5 第三節研究範圍與研究限制 本論文以天地之一「氣」來宏觀「萬物稟氣而生」的「氣」，以大觀小、以小向 大，以物之「氣」通人之「氣」，達于天之「氣」逐步迴旋向上。以此來詮釋自然山 水、畫家與作品（山水畫）之間「氣」的互通涵授之工夫是文人不可或缺的修養即 「游於藝」的涵養。若以「氣」在文人山水畫中「工夫論」的地位與功用作出發點 來考察中國山水畫的發展，是否也能開發出另一個審美面向呢？ 「氣」是宋儒的哲學系統裏最重要的一個名詞，也可說對中國哲學最有創見性的 貢獻，宋儒各家把「氣」作了更深入的闡述與論證，更把「氣」以宇宙論、本體論 甚至於工夫論中作了更多的補充。 「氣」的概念早在先秦諸子時代即已提出，各朝代都有不同的論述，但語義不明 確，直到宋儒們才對「氣論」作了最詳盡的解釋。因此本論文就以宋儒們的「氣論」 來作為探究中國水墨畫的理論架構。從「氣」落實在水墨畫畫面上的呈現，即為「空 白」的部份，即「虛」與「氣論」的關係上，「空白」從宋朝起就是一位山水畫家所 要追求、表達的核心。宗白華說：「中國畫最重空白處，空白處並非真實，乃靈氣往 來生命之處。」而這個「空白」的美，全賴藝術創作中虛實審美法則的運用。無論 氣韻生動、逸氣、遠、勢、意境都與「空白」處有密切的關係。而這「空白」處， 即是人靈氣往來生命之處。即文人畫山水畫不僅在表達心中空遠之境，更是生命涵 養靈氣擴大格局的工夫論。 再則本論文的重點將聚焦於文人畫「修為」的部分作論述，文人修為是以儒家 為主再涵攝道、釋兩家，以儒為本，本立而道生。「道」在道、釋兩家的論述與工夫 論上較為完備，所以文人修為都含攝此三家。儒家在繪畫中的影響是以「正人倫， 興教化」為起始，到了魏晉時才進入山水畫的領域中，也將人物畫「神」、「韻」的 內涵帶入山水畫中。道家的境界較接近「逸」格的內涵，「拙規矩於方圓，鄙精研於 彩繪，筆簡形具，得之自然，莫可楷模，出於意表」7 ，以筆法蒼勁之「簡筆畫」為 主軸，如圖例：（十五）南宋 牧溪《六柿圖》（十六）明 徐渭《墨葡萄圖、黃甲圖》 （十七）清 朱耷《樹石雙禽圖》。 7 轉引自俞崑編著，《中國畫論類編》，華正書局，７３年，頁４０５