广西师范大学出版社：《艺术哲学》书籍PDF电子版（丹纳著，傅雷译）

插图珍藏本 艺术哲学 丹纳著 傅雷译 傅敏编 广西师范大学出版社 藏諸 書記

H. A, TAINEPHILOSOPHIE DEELARTLibrairie HachetteParis 1928藏达記

目次目次初译本《译者弃言》23译者序27序33第一编艺术品的本质及其产生第一章艺术品的本质1.研究的目的。—所用的方法。一一探讨艺术品所隶属的总体。一一第一个总体：艺术家的全部作品。一第二个总体：艺术家所隶属的派别，例如莎士比亚与鲁本斯。一一第三个总体：与艺术家同时同乡的人，例如古代的希腊，十六世纪的西班牙。372.这些总体决定艺术品的出现及其特征。一一例如希腊悲剧，哥德式建筑，荷兰绘画，法国悲剧。一自然界的气候与物质产品，同精神气候与精神产品的比较。一以这个方法应用于意大利绘画史。3.美学的目的与方法。一从主义出发与从历史出发的对立。一放弃教训，探求规律。一对所有的派别一视同仁。一美学与植物类似；精神科学与自然科学类似。藏諾达記

2艺术哲学1.艺术的目的是什么？一根据经验而非根据观念的研究。44对待艺术品只要用比较与淘汰的方法。2、艺术分为两大类：一类是绘画，雕塑，诗歌；一类是建筑与音乐。一艺术品的目的似乎在于模仿。—以普通的经验为证。—一以大作家的生平为证。米开朗琪罗与高乃依。以艺术史文学史为证。一一庞贝与拉韦纳的古画。路易十四时代的古典风格与路易十五时代的学院派风格。三1.绝对正确的模仿并非艺术的目的。—以浇铸，摄影，速写为证。登纳画像与凡·代克画像的比较。—某几种艺术有意与实物不符。一一以古代雕像同那不勒斯与西班牙穿一歌德的两部衣的人像作比较。一散文与诗的比较。…50《伊菲姬尼》。四1、艺术品模仿实物各部分的关系与相互依赖。一绘画方面的52例子。文学方面的例子。五1.艺术品不限于再现部分之间的关系。一最大的宗派故意改变这些关系。米开朗琪罗与鲁本斯改变这个关系时所根据的原则。一一梅迪契墓上的雕像。鲁本斯的《甘尔迈斯》。艺术家改变部分之间的关系，使某个主要特征格外显著。532．主要特征的定义。一一例如狮子的主要特征是大型肉食兽。-尼德兰的主要特征是冲积士区域。藏諾書記

目次33．主要特征的重要。一一主要特征在现实中表现不够，所以由艺术补现实之不足。一一鲁本斯时代的佛兰德斯，现实表现不够的例子。拉斐尔时代的意大利，现实表现不够的例子。4.艺术家的想象与这个艺术的定义相符。一一有艺术才能的人的两个特点：一是强烈而自发的印象，二是这个印象所占的优势能改变一切周围的印象。5.回顾以前走过的路。一我们的方法所经过的各个阶段。一艺术品的定义。六1.艺术品的定义分两部分。一一音乐与建筑如何归入这个定义之内。一第一类艺术与第二类艺术的对立。一第一类模仿结构的关系与精神的关系，第二类以数学关系作各种配合。612.视觉所感受的数学关系。这种关系的类别。一建筑的要素。3.听觉所感受的数学关系。这种关系的类别。一一音乐的要素。—音乐的第二要素：声音与叫喊相似。由于这一点，音乐与第一类艺术相通。4.我们的定义适用于各种艺术。七1.艺术在人类生活中的价值。一一以保存个人为目标的自私行动。—以保存团体与种族为目标的社会行动。—以观察原因与要素为目标的无功利行动。一达到静观默想的两条路：科学与艺术。—艺术的特长。6.3藏書記

4艺术哲学第二章艺术品的产生1：产生艺术品的一般规律。第一个公式。两种证据：一种凭推理，一种凭经验。65二1．总述环境的作用。自然气候与精神气候的比较。一两者的作用都在于淘汰与自然选择。66三1.详细说明环境的作用。672．简化的例子，灾深难重，人心忧郁的局面。一艺术家由于自身的苦难而优郁。一由于同时代人的悲衰思想而忧郁。一由于艺术家特别能辩别事物的特征，而这里的特征就是悲哀。一艺术家得到的暗示与指导只限于忧郁的题材。群众只理解忧郁的作品。3.相反的例子，繁荣发达与人心快乐的局面。4.介乎悲哀与快乐之间的中间状态。四1历史上的实例。一一四个时期与四种主要的艺术。71五1.希腊文化与古代雕塑。722．希腊风俗与同时代其他民族的风俗的比较。—城邦。希腊人是有闲的能够战斗的公民。一古代的战争实况及其藏諾書記

目次5后果。一一训练角斗家的必要。一一改良人种的斯巴达制度希腊其余各地的体育训练。与子弟兵。-3.观念与风俗相符。—不以裸体为狠衰。一奥林匹克运动会。—一舞蹈学。，一神明必有完美的肉体。4.雕塑的诞生。—运动员的造像。—神像。…—艺术家如何发见并如何表现完美的人体。一一为什么雕塑艺术能满足艺术家的要求。一—身体并不隶属于头脑。一大量的雕像。六791.中世纪文化与哥德式建筑。2．古代世界的衰落，城邦的毁灭，罗马帝国。蛮族一再人普遍的灾难。侵。一—一封建主的掠夺，饥荒与疫。3，对精神的影响。一悲观厌世。一过敏的感觉与骑士式的爱情。基督教的势力。一内部的阴暗与哥德式建筑的诞生。建筑物的庞大。—4.彩色玻璃中透人的光线。—形式的象征。—尖弓形。追求庞大，追求怪异。一一这种建筑的普及。七851．十七世纪的法国文化与古典悲剧。2.正规君主政体的形成。封建制度下的诸侯成为侍臣。侍臣是有身分的仆役。一一路易十四时代的法国是宫廷生活的中心。3．出人宫廷的贵族成为模范人物。一他的特性。—高傲，勇敢，忠诚。礼貌，规矩，机智。4.当时人的特性与时行的趣味。一一普遍的讲究端整与高尚。一绘画艺术。——作家的风格。——悲剧。一—不雅的事实一律加以冲淡。结构的正规。台词的巧妙。藏書記

6艺术哲学一贵族的思想感情，对礼法的剧中人物都是宫廷中人物。-重视。-法国悲剧输人全欧洲八911.现代文化与音乐。平民获得平等的公民权。一机器的发2.法国大革命。一明，完美的警察组织与风俗的文明增进人民的安乐。人的需要激增，苛求愈甚。—传统的削弱。——精神的解放与艰苦的摸索。3.这种客观形势对精神的影响。一一中心人物是忧郁而多幻想的野心家。一世纪病。一新的文学形式。一一谈4．这种时代精神对艺术品的影响。-音乐的玄说理与抒情的诗歌。一一绘画的变质与创新。一一发展。5．音乐的起源，德国与意大利。一一音乐的昌盛与现代思想的一由于大革新协调。为什么音乐擅长表达现代精神？一-它能模仿叫喊。—由于它不表现实物。一一音乐的普及。九1．艺术品产生的规律。一一第二个公式。一一四个阶段。客观形势：客观形势所促发的才能与需要：中心人物：艺术或者表现中心人物，或者诉之于中心人物。一一四个阶段的关系。一一艺术品产生的规律应用于研究历史。95+1.以这个规律应用于现代。环境更新，艺术也随之更新。97现代环境的更新。对将来的后果与希望。藏諾达記

目次7第二编意大利文艺复兴期的绘画般规律应用研究的目的。一产生艺术品的一般规律。于意大利文艺复兴期绘画。101第一章意大利绘画的特征1．古典时代的范围与界限。一上一时期的特征。一一下一时期的特征。一一表面上的例外。一一如何解释。1012.古典绘画的特征。一与佛兰德斯绘画的区别。一与文艺复兴初期绘画的区别。一与现代绘画的区别。一一古典绘画真正的目的是画理想的人体。第二章基本形势1.产生这种绘画的形势。——-种族。—一意大利人的想象力的特点。一拉丁民族与日耳受民族的想象力不同。一意大利人与法国人的想象力不同。1052.意大利人的天赋与历史环境一致。一一例证。一一文艺复兴期的大艺术家不是孤独的。一一艺术的情况符合某种精神状态。第三章，次要形势1，出现第一流绘画的必要条件。一一精神方面的修养。1082．近代文化首先在意大利出现。一一原因。一意大利民族的理解力特别敏捷。一意大利被日耳曼族同化的程度比欧洲别的地方为浅。3.十五世纪的意大利和同时期的英国，德国，法国比较。重视才能和重视精神的享受。一一古典学者。一一他们的藏諾書記

8艺术哲学发见。一他们的著作。——他们的声望。新兴的意大利诗人。——他们的长处。一人数的众多。——群众的欢迎。4.巴尔达萨雷·卡斯蒂廖内的《侍臣典范》。人物。—府第。客厅。娱乐。谈话。——风格。—绅士淑女的肖像。第四章次要形势（续）1201.出现第一流绘画的另一条件。一自发的形象。2．十五世纪的意大利和现代民族的比较。—德国。德国人对哲学的爱好。一推理的习惯对德国绘画的影响。英国。——事业控制一切。—关心实际生活对英国绘画的影响。—法国。文学的绘画与形象的绘画对立。十九世纪与十五世纪的时代精神的差别。一一集中与工业化民主制度之下的工作，竞争，刺激。3．十五世纪的意大利。一城市的范围狭小。一对生活的舒服要求不大。—职位不容易靠野心获得。形象与观念的平衡。4．形象与观念的平衡被文明破坏。一一现代人的想象力是贫乏的或病态的。一十五世纪意大利人的想象力是丰富而健全的。5．以服装与风俗为证。一化妆大会，人城典礼，马队游行和一切豪华的场面。佛罗伦斯的“凯旋式”。6．追求眼睛的享受，追求一般感官的享受。一一享乐主义与无神论。一一路德与萨伏那洛拉的遣责。—梅迪契家的内幕与生活习惯。罗马教廷的异教气息。—利奥十世的行猎与作乐。一一介乎文化幼稚与文化过度之间的精神状态。第五章次要形势（续）1．绘画的第三个条件。促使艺术表现人体的环境。133藏达記