园林艺术—《日本园林艺术》 第一章 日本园林的发展史

园第动

日本园林艺术

陆地上无法欣赏到的景 有音乐的伴奏,吟诗作歌或举行酒宴等活动。不 色,为了在自己花园中 过这只是一种规范的描述,因地形的变化,湖的 抽再现这种景色,多采用 形状、建筑的配置等都之自由地变化。 这种挖湖的方式来追求 那个时代,几乎所有的建筑,不管是住宅还 一种精神上的满足。到 是寺庙等大都面向南而建造,背后有山作依靠, 了平安时代(784年 并被视为最理想的布局方式。正因为如此,庭园 1185年)作为一种住宅 建筑都是面向正南而建造。在其北部或者东北部 形式,发展成为寝殿式 设有流水,水流从对屋间穿过流入南面的湖中。 庭园。一般寝殿的南侧 湖中的水一般是采用从东部流进、西部流出的手 是大面积的花园。被称 北对 法。湖岸作成自然曲折的形状,并且点置着大小 为“寝殿”的建筑一般 不一的庭石,其间种植着野生的花草和灌木,表 多放在庭园的中央,坐 现自然界的景色。在湖周围的山、岛上到处可看 南朝北。其左右或者是 到自然式的石组和种植,还有叠水,小溪等,均 ▲寝殿式庭因 后方的附属建筑被称为“对屋”。寝殿是一家之主 是追求创造和再现一种自然景色的情趣。 的寝室,对屋是供家族中其它成员使用的寝室。 作为佛教寺院庭园的“净土庭园”也是这个 寝殿的南方是主要庭园,有用石子铺设的园路 时期出现的。因为是直接把佛教净土曼陀罗中描 再往南是人工挖的湖和用挖湖的土堆成的山 写的庭园建造在佛寺的境内,所以从南门进入后 般在湖中设置中岛,并用小桥进行连接。另外,从 首先有一个很大的湖。湖的中央有岛并用桥与对 对屋通过回廊可以到达南侧的湖岸,在那里有被 岸相连,通过桥可以到达本堂。在湖中种植着莲 称为“泉殿或“钓殿”的庭园建筑,其建筑形 花。净土曼陀罗主要是表现佛教的极乐净土,而 式多为一半伸出水面,作为夏季纳凉或是钓鱼 莲花又是极乐净土的象征,所以在净土庭园中一 欣赏庭园景色的场所。人们在湖中荡漾着小舟 定种植着莲花

平安时代,作为宅院形式的寝殿 式庭园和作为佛寺的净土庭园,其偶 然的一个共同点是都有一个面积较大 的水面。 第2时期:镰仓、室町时代 (1185年~1573年) 这时的寝殿式庭园,建筑渐渐地 与武士家的生活不相适应,取而代之 ▲净土庭园 的是更加简单、素朴的武家式造庭的手法。发展 到室时代(1373年-1573年),又演变成书院 式住宅样式,这是日本近代住宅建筑的萌芽,其 最终源于镰仓时代(1185年-1373年)的武家样 式,庭园也是一样,在镰仓时代的初期,可以看 到受寝殿式庭园的影响,多为较大面积的水面 但是随着时间的推移,水面也渐渐地变小,出现 了建筑之间的内庭,湖的形状也变得更加复杂 人们可以沿湖欣赏四周的景色,又可以从某个建 筑中眺望远方的景色。与寝殿式庭园相比,镰仓 时代的庭园在规模上要小一些,多是在狭小的内 庭中创造一种变化丰富的庭园空间。 随后,禅宗思想从中国传入,武家很多是皈

依于禅宗的,为此,禅宗寺院被十分广泛地建造。 当时的禅僧追求一种高尚的教养境界,而在衣食 方面却十分简朴,庭园中有与北宗画中相同的石 组、白砂铺地等在以前很少见到的一种山水式庭 园,其中立石表现着群山,石间有叠水和小溪,并 流过山谷间汇入大海这样一种情景的描写。也有 通过一片白砂来表现宽广的大海,其间散置着几 处石组来反映海岛等象征的表现。这些作品的共 同特点在于每位观赏到此景的人,都可以有自己 的感想、体验和理解。京都的大仙院和龙安寺就 是这种庭园的代表作品 因为这些庭园中不用水来表现山水的状态, 而被称为“枯山水”。枯山水从平安时代就已出 现,但是室町时代的枯山水引入了北宗画的手法, 以禅宗的自然观为基调,是一种象征性十分丰富 ↓大仙院庭园

的庭园形式。如果拿大仙院和龙安寺进行比较 前者非常具象,后者则十分抽象,同样被称之为 枯山水”,两者之间存在着很大的差异。不能说 从大仙院到龙安寺是一种飞跃,但是龙安寺是采 用当时从中国传入的盆石的手法,综合了北宗画 的构想而完成的作品。 三宝院庭园 第3时期:桃山、江户时代 (1573年~1867年) 桃山时代,秀吉统一了全国,在伏见、桃山 营建了城堡,这些城堡在京都十分豪华。为了与 其相协调,庭园也都采用体量较大的庭石和有颜 色的石组,作法十分豪放。这种倾向一直延续到 江户时代的初期,京都的三宝院、桂离宫、二条 城庭园等都是这个时期营建的代表性名园 与此同时,茶道出现于室时代的中期,到

了桃山时代(1573年-1603年)逐渐盛行,茶的▲天寺建园 精神是一种对自然的尊敬,轻视华丽,在自然宁 静的环境中,宾主相和,以饮茶为极乐的一种茶 文化社交活动。因为这种精神是由禅的教理而产 生出来的,所以自然而然地出现了适合这种特殊 环境的茶室,它们很多被独立建造在庭园中。茶 庭非常注重自然的姿态,在茶道上配置了各种设 施,除了普通的园路外,还有飞石、丁布,另外 也设置了起照明作用的石灯笼,洗手用的蹲踞, 种植上也避开花灌木而选择常绿树为主的植栽。 到了江户时代,社会逐渐安定,再一次形成 了作庭的高潮。由于当时十分盛行旅行,所以大 部分的庭园都具备各地名胜的特点,那个时期的 庭园面积一般都比较宽大,园中的水面也作成回 游形式,堆山、叠水、小溪、流水及大面积的草 坪,另外还开设花园、花菖蒲,造园手法发生了

▲桂离宫庭园 很大的变化。随着茶道的日益盛行,在庭园中开 始出现荼室,营造茶庭已经变得十分普遍,有时 还会出现在一个庭园中营造几个茶庭的现象。在 这种情况下,一般利用绿篱和植栽进行分隔,人 们不知不觉地从一个庭园进入下一个庭园。这个 时代,此类样式的庭园被称为“大名庭” 江户时代(1603年-1867年),社会不断安 定和紧荣,有钱人多在郊外购地建花园。这些庭 园没有大名庭那样宽阔,多是以筑山流水的处理 手法营造庭园,在湖中设置蓬菜岛象征着长命百 岁。庭石也是按七、五、三的形式进行配置,表 示一种祝愿的寓意,而且还十分流行用佛名来命 名庭石。江户时代中期以后的庭园,已经失去了 室时代的禅味,也没有桃山时代的豪华,只是

流行一种素朴的自然原型的追求,几乎没有庭园 的独创性和新鲜感而这种倾向一直延续到明治 时代。 明治以后(1867年-1988年),营建了很多 自然写景式的大庭园,写意式的小庭园,石庭和 茶庭,其中出现了代表明治大正年代庭园特征的 草庭。进入昭和时代,出现了一种以新的自然观 为基础的景趣个性化创造的自然风格庭园,被称 为杂木庭。这种形式的庭园一改传统的修剪形式 的造园手法,追求一种不加人工的修剪,庭内的 植被、花灌木、乔木等植栽都是以其自然的生长 状态进行展示的庭园。 可以肯定,今后随着时代的变化也许还会出 现新的自然观,“日本庭园”也肯定会如前面所讲 到的一样,会有更多种 V仙洞御所庭园 不同的形式,但是,归根 结底还是一种自然式的 庭园,也可以说是传统 的,象征手法的,以修剪 的植栽形式为中心的庭

桂离宫庭园 时 柱离宫庭园大之桥立 桂离宫及以下介绍的仙洞御所、修学院离 宫、京都御所,号称京都的四大名园,可以说代 表了日本传统庭园的主要风格和特性。并作为国 家级保护庭园,不对外开放。参观者需要向有关 部门提出正式申请,并得到许可的情况下,方可 在指定的时间内进行参观